lunes, 2 de noviembre de 2009

Twittero Intelectual

Aunque la finalidad y utilidad de Twitter se mantiene en duda formal, esta herramienta funge de formas muy diversas; para un sector es el nuevo mecanismo de información global, y la contraparte lo juzga como un juego radical de sociedades hiperdesarrolladas. Para bien o para mal, Twitter es el futuro del análisis noticioso, y a pesar de su evidente error fidedigno, ha acercado a las sociedades a los eventos más importantes de los últimos días.

Según el teórico Grigore Burdea, las remediaciones tecnológicas como Twitter buscan responder una pregunta finita: ¿Qué estás haciendo? Y llevarla a la gestión infinita de realidad virtual . Pero el micro-blogging no se detiene en un simple cuestionamiento, Twitter busca responder preguntas infinitas con resoluciones complejas, se detiene al entendimiento de sociedades de gran complejidad y en especial, se enfoca en pensamientos subjetivos, sometiéndolos a un análisis crítico y diversificarlos hacia las masas.(1)

Como experimento, decidí convertirme en follower de tres personajes irrelevantes en el populi general, pero de gran importancia en el desarrollo de obras maestras de la cinematografía: Frank Marshall, productor nominado al Oscar 5 veces y colaborador de Steven Spielberg; Eric Roth, guionista ganador del premio de la Academia y David Lynch, director de culto.

El primero de ellos extrañamente utiliza la herramienta como vía informativa de la vida personal en la que se desenvuelve y en raras ocasiones discute con la audiencia los nuevos proyectos que se avecinan en las producciones. Quizás lo más inusual es el acercamiento que mantiene con guionistas y escritores inexpertos.
Twitter no solo permite comunicar al mundo de formas diversas, sino que acerca a grandes creadores como Marshall a audiencias múltiples.



En segundo lugar, Eric Roth se mantiene un tanto al margen de sus posibilidades creativas y no tiene un acercamiento tan directo como Marshall; a pesar de lo anterior, las conversaciones tan mundanas igualmente permean la situación del guionista como un elemento de auto reflexión sin precedentes.



Por último, David Lynch asume un papel mucho más interesante, al desenvolverse de forma casi natural e imperceptible en el entorno social de Twitter, a pesar de tener más de 160,000 seguidores y de ser una figura pública de clase mundial.



En los tres casos guiados, las emociones toman un papel preponderante, y aunque los usuarios no busquen describirlas de forma tácita, los mensajes transcritos están formados por juicios de valor y sentimientos en tiempo real. Haciendo un análisis reflexivo preliminar, la gente con acercamientos al mundo real de la intelectualidad, como escritores, pensadores y teóricos, transmiten mensajes sumamente positivos; mientras que los personajes irrelevantes y casi irracionales (como Adela Micha) figuran con mensajes absurdos y de mínima o nula importancia global.

1. Burdea, G. (2009) Tecnologías de la realidad virtual. Editorial Paidos: España.

Un fenómeno llamado "Videojuego"

Existe una constante evolución en las remediaciones tradicionales de los medios de comunicación. La intromisión del internet a la vida diaria, el cine como herramienta polisémica y la radio como medio de exploración noticiosa son factores que han afectado de manera ambivalente las sociedades occidentales, pero quizás ninguna de ellas tan fuertemente como lo han sido los juegos de video.

El constante y reciente desarrollo de la industria de los videojuegos han derivado en múltiples variedades temáticas de los mismos; en un comienzo, esta industria concentró su atención en el entretenimiento, y gracias a la atención prestada a este fenómeno y en búsqueda de nuevas formas de educación, los juegos de video y sus realizadores se adentraron en la complejidad secular. Al igual que los medios tradicionales, como la televisión, la radio y el cine, este mercado optó por el desarrollo de elementos para diversificar las audiencias y obtener la aceptación que había buscado desde sus inicios.

La perspectiva de la “aparente” nocividad de los juegos de video se ha reducido a través del conocimiento pleno de los mismos. Terapeutas y psicólogos buscan maneras más eficientes de llevar este fenómeno a las honduras de la salud y educación y permear a las sociedades infantiles y juveniles de un acercamiento a los beneficios de los anteriores.

Para Vincent Montagnana, antropólogo social y experto en áreas de desarrollo social, los videojuegos son manifiesto de una nueva forma de cultura, donde el jugador interactúa con el ambiente virtual y desarrolla su creatividad, coordinación motriz y le da la fácil habituación de relajamiento, mientras que la televisión y el cine estresan y confunden a su audiencia.(1)

Un ejemplo claro en el desarrollo intelectual de los jugadores es Age of Empires, donde en cualquier modo de juego, el usuario deberá conocer los aspectos más intrínsecos de las poblaciones antiguas y culturas ancestrales para desenvolverse en la trama y descifrar la inteligencia artificial del mismo. En su variación más novedosa, este producto consta de campañas ficticias donde el usuario podrá utilizar al Cid Campeador y conocer las campañas de la ocupación española por los moros, a Juana de Arco en búsqueda de la reivindicación francesa y Atila el Huno en sus campañas por Europa Occidental.



En cuanto al desarrollo psicomotriz que expone el artículo de Washington Post, el ejemplo fundamental sería el creciente fenómeno de Wii de Nintendo, donde el jugador interactúa de forma más directa con movimientos corporales y visuales en temáticas tan diversas como Shooters, Acción y Deportes.

El excesivo tiempo dedicado a los videojuegos es la problemática real en el entorno, que propicia de forma indirecta la obesidad, aunque con las mecánicas expuestas en el modo de juego de Wii, el deporte se convertiría en una realidad más dinámica y los resultados podrían derivar en niveles de esfuerzo superiores que el esparcimiento al aire libre.



En un futuro, indudablemente los videojuegos se convertirán en un fenómeno mediático sin precedentes, las remediaciones que estos pueden tomar son inconcebibles y el impacto que podrían tener en las sociedades es monumental, no sólo como vía de entretenimiento, sino como medio educativo y de intervención médica.

1. V. Montagnana (2008) Videojuegos Una nueva forma de cultura. Editorial Ma Non Troppo: España.

La Satanización de las redes sociales

La dinámica de las redes sociales ha permeado al mundo de una elaboración cada vez más compleja de elementos culturales. La diversificación de los medios masivos de comunicación y la plasticidad en cuanto a creación intelectual y literaria, producto del naciente invento de la Internet ha dado una perspectiva mundializada de las realidades fácticas globales.

Para Noam Chomsky, filósofo y politólogo americano, las redes sociales son producto de la globalización negativa, proporcionando a la juventud modelos reiterativos de vida, donde la interacción humana toma un papel secundario y el pensamiento crítico desaparece.(1) Aunque en medidas excesivas esto puede ser una realidad, la internet y específicamente las redes sociales pueden convertirse en mecanismos culturales de gran valor en las sociedades modernas; la comunicación instantánea, la practicidad y control creativo ilimitados y la mundialización cultural son elementos que han permitido a las sociedades evolucionar y adaptarse a las nuevas tecnologías de la educación.

En el caso de la telefonía celular, las necesidades, como en muchos descubrimientos, adaptaron las tecnologías hacia una comunicación expedita e instantánea, y lo que comenzó siendo una resolución de problemáticas de protocolo interno dentro de cualquier núcleo social se tergiversó para transformarse hacia lo que hoy vivimos y practicamos: los mensajes de texto, marcación por voz, cámara de X megapixeles e inclusive navegación por Internet y contacto con redes sociales.

En una reflexión personal, y difiriendo de la utilización de estos elementos tecnológicos como disonancias y modificaciones negativas, trato de buscar la nivelación intelectual dentro de las redes sociales. Como puede tratarse de un distractor formal al tiempo de estudio, la telefonía, el texting y las redes sociales pueden convertirse en complementos de aprendizaje; la creación de herramientas y la diversidad de las mismas dentro de estas variantes, dan lugar a concepciones inimaginables en las propiedades intelectuales, científicas o educativas.

Las prácticas psicológicas y pedagógicas, al formarse como ciencias interdependientes y subjetivas, solo se atienen al comportamiento de ciertas poblaciones u objetos. Las pruebas de efectividad de aprendizaje empleadas desde los tiempos de Piaget, Freud y Eriksson no deben ser manifiesto de la actividad contemporánea. Para Giovanni Sartori, el hombre ya no es un ser pensante per se, es una combinatoria de imágenes, movimiento y racionalidad basada en el video,(2) por lo cual, los diagnósticos faltos de preparación y forjados por los juicios de valor.

Tomando como fundamento mi experiencia con Facebook, esta herramienta no sólo me ha permitido diversificar mis horizontes literarios y culturales, el conocimiento empírico a través de la práctica, sino que, tomando la conciencia original de esta aplicación, da conciencia de la interacción humana y la ruptura de barreras culturales.

Facebook, MySpace, Hi5 y Twitter son el futuro de la enseñanza secular, y las instituciones, para abarcar el conocimiento pleno de los educandos, deben de diversificarse y encontrar formas de educación por medio de estas herramientas.

Chomsky, N. (2005) Obra Esencial. Editorial Crítica: España.
Sartori, G. (2001) Homo Videns: La Sociedad Teledirigida. Editorial Punto de Lectura: México.

lunes, 7 de septiembre de 2009

El milagro presidencial (La Cultura Mediática y la Política)

La evolución histórica del México moderno permite, no sólo a los medios, sino a la población civil en general, redescubrir la retroactividad de los periodos presidenciales, las sucesiones y los destapes que han modificado el entendimiento práctico del país, así como los personajes públicos que dictaminan el rumbo de la nación.

Los informes presidenciales en México han tenido una realidad mórbida, desde la institución de los mismos por el General Plutarco Elías Calles en el apogeo del maximato, la difusión mediática que ha otorgado el gobierno federal hacia la audiencia ha permitido tergiversar la idea práctica del recurso antes mencionado; en el periodo de proteccionismo fue la “idea causante” del análisis social sobre el fortalecimiento militar(1) en la administración de Miguel de la Madrid y José López Portillo. La industria mediática profesa una realidad intensa y abierta a la sociedad mexicana.

“Defenderé el peso como un perro”

El sexto y último informe de gobierno del Licenciado José López Portillo y Pacheco condujo a la debacle desastrosa de la economía nacional. El 1º de septiembre de 1982, el presidente en turno debía encarar a la ciudadanía y a los medios informativos, anunciando el caos económico que reinaba a finales de su administración. Además de la iracunda reacción del pueblo mexicano, la difusión informativa de los medios tradicionales consagró el fracaso de López Portillo y se dio a la tarea de reproducirlo brutal y oprobiosamente.

A pesar de la autoflagelación del presidente de la república durante el VI informe de gobierno, la prensa libre dedicó sus esfuerzos en desacreditar las maniobras de López Portillo, acusándole de retrógrada por el proceso de nacionalización bancaria y deshumanizándolo por la marginación del país y el abuso de recursos naturales.

Los periódicos nacionales, las televisoras y los medios radiofónicos dedicarían gran parte de sus espacios a reiterar la crítica en contra del mandatario, usando los recursos y aseveraciones de su informe (“Soy responsable del timón, pero no de la tormenta”) y mofándose de su poco inspiradora actuación. Este sería el principal motivador de su denuncia por parte del Partido Socialista Unificado de México (PSUM).



“El error de diciembre”

“No ha existido una administración tan manipulada por los medios como la de Carlos Salinas de Gortari”(2) Durante el sexto informe de gobierno del Licenciado Carlos Salinas de Gortari, y gracias a la apertura de los medios informativos por la “legislación renegociada” en torno a las comunicaciones, la prensa, televisión y radio hicieron uso de la mala praxis deontológica como medios informativos y se encargaron de tergiversar la información hacia las audiencias.

A pesar del panorama caótico de la desviación monetaria infligida por Gortari, los consagrados medios de comunicación masivos se dieron a la tarea de divulgar información de segunda mano, redactada y distribuida por las oficinas de prensa en la presidencia y el congreso de San Lázaro durante el informe de gobierno, esto con el fin de atribuir el “error de diciembre” al nuevo ciudadano presidencial, Ernesto Zedillo Ponce de León.

La maniobra mediática fue tan perfecta, que a la fecha, la crisis económica de 1995 sigue siendo atribuida a Zedillo, a pesar de su formación como economista y actual miembro directivo del banco mundial.



“El cambio que empobreció a una nación”

“Para México el cambio nunca llegó, la tibieza y necedad de un presidente tan poco preparado como lo fue Vicente Fox mantuvieron al país en un estancamiento económico y civil”(3) Los medios informativos, aún manipulados por los organismos gubernamentales pero con mayor apertura de opinión, fueron participes del declive del presidente en los últimos meses de su mandato. El formato del informe de gobierno había sido modificado por Ernesto Zedillo Ponce de León a una finalidad más profesional y expedita; los largos discursos reiterativos y el aglutinante léxico se habían eliminado, dando lugar a un discurso seco pero conciso donde únicamente se analizaban las condiciones reales del medio.

El sexto informe de gobierno en la administración Fox Quesada, tiene un lugar histórico en los medios de información tradicionales y los recién implementados; faltando poco más de3 meses para el final del mandato, al presidente le informó que no existía garantía para que rindiera su mensaje con motivo de su último informe de gobierno. El PRD había tomado la tribuna, por lo que Fox optó por entregar el texto al secretario de la mesa directiva, Rodolfo Pérez Gavilán.

Este inusual protocolo fue el manifiesto de los medios de comunicación para con la audiencia, la sublime y veraz transmisión del último informe de gobierno a través de la prensa, el radio, la televisión y el internet rompieron con el tradicionalismo que había mantenido esta práctica por casi 70 años.



1. E. Krauze, Siglo de Caudillos. Editorial Tusquets. México, 2006.
2. C. Marín, Manual de Periodismo. Editorial Debolsillo. México, 2001.
3. L. González de Alba, Las Mentiras de mis Maestros. Ediciones Cal y Arena. México, 2007.

domingo, 6 de septiembre de 2009

La Cultura Mediática y la TV (3a Parte: +60 años)

Consuelo Ramírez

Chabelo y Gamboa

Periodicidad: Domingos de 18:00 a 19:00
Género: Comedia
Formato: Contenedor Televisivo
Importancia: Uno de los primeros contenedores televisivos de la programación mexicana, además, el primer programa de Ramiro Gamboa.
Realización: Arcaica a 1 o 2 cámaras, blanco y negro, sonido monoaural y aspecto 1:33.



Corcolito

Periodicidad: Viernes de 18:30 a 19:00
Género: Infantil
Formato: Variedades
Importancia: Se encuentra clasificado como el programa de televisión de los años 50's más visto y difundido; primer programa de Ramiro Gamboa como anfitrión único.
Realización: Arcaica a 2 cámaras, blanco y negro/color, sonido monoaural, aspecto 1:36.



El Gato GC.

Periodicidad: Martes de 13:00 a 13:30
Género: Infantil
Formato: Variedades
Importancia: Uno de los primeros programas en la televisión mexicana que juzgaba la condición de ignorancia en los sectores marginados y la falta de atención del gobierno en torno a esta situación.
Realización: Estándar con aspecto 1:36, sonido monoaural, Color arcaico pre-technicolor.



Elizabeth Avila

La Pequeña Lulú

Periodicidad: Domingos de 12:00 a 12:30
Género: Infantil
Formato: Caricatura
Importancia: La primer adaptación de Famous Studios para Paramount Pictures; excelente recibimiento en México, Asia y Argentina.
Realización: Animación arcaica, sonido monoaural, blanco/negro y color.



Félix el Gato

Periodicidad: Domingos de 15:00 a 15:30
Género: Infantil
Formato: Caricatura
Importancia: Reconocida mundialmente como el prototipo de caricatura, con gran aceptación a través del tiempo en más de 100 países.
Realización: Animación tradicional, sonido monoaural, blanco y negro; se hizo una readaptación en los 90's a color y con sonido estereofónico.



Perry Mason

Periodicidad: Jueves de 20:00 a 21:00
Género: Drama Legal
Formato: Serie/Serial
Importancia: Se le reconoce como el primer formato de drama legal en la historia de la televisión y está basado en la novela Matar a un Ruiseñor. Una de las series más importantes de la década de los 60's.
Realización: Primera realización moderna, blanco y negro, 3 cámaras, sonido monoaural y aspecto 1:33.



María de Jesús Sánchez

Rawhide

Periodicidad: Martes de 19:00 a 20:00
Género: Western
Formato: Serie/Serial
Importancia: Serie a color, donde la historia se desarrolla en torno a la vida cotidiana de un rancho en los EE.UU. La música de la serie mantiene un papel preponderante.
Realización: Color tradicional, sonido monoaural, aspecto 1:33, grabación a 3 o 4 cámaras.



I Love Lucy

Periodicidad: Varía, Lunes y Sábado de 15:30 a 16:00
Género: Comedia
Formato: Sitcom
Importancia: Primer sitcom en la historia de televisión, primer grabación televisiva realizada en un estudio cinematográfico de Hollywood.
Realización: Grabación estándar a 3 cámaras, escenarios múltiples, presentación en vivo, aspecto 1:36, blanco y negro.



Los Jueguelotes de Gamboín

Periodicidad: Domingos de 12:30 a 13:00
Género: Infantil
Formato: Contenedor Televisivo
Importancia: Fue el programa con mayor audiencia de Ramiro Gamboa y la segunda dupla en su carrera (con Margarito Esparza).
Realización: Estándar a blanco y negro con 2 cámaras, escenarios sencillos, especto 1:33.

La Cultura Mediática y la TV (2a Parte: 40 a 60 años)

Por la variante en los programas quise hacer la selección individual según el entrevistado para lograr un resultado más confiable y amplio. Un trabajo completo es un trabajo ganador.

Daniel Jiménez

Teatro Fantástico


Periodicidad: Lunes a Viernes de 15:00 a 16:00
Género: Comedia/Variedad
Formato: Contenedor Televisivo
Importancia: El programa más importante del entonces Telesistemas Mexicanos, además de dar suma importancia al anfitrión (Enrique Alonso), se consagró como uno de los programas de culto más grandes de la historia.
Realización: Grabación a 3 cámaras con sonido monoaural en Blanco y Negro.



Club del Hogar


Periodicidad: Lunes a Viernes de 14:00 a 15:00
Género: Comedia/Variedad
Formato: Contenedor Televisivo
Importancia: El primer contenedor televisivo de la historia mediática en México.
Realización: Sonido Monoaural, Blanco y Negro, Grabación a 2 cámaras.



Super Agente 86

Periodicidad: Martes y Jueves de 18:30 a 19:00
Género: Comedia/Misterio
Formato: Serie
Importancia: Una de las primeras comedias satíricas referentes a la temática de seguridad nacional en los EE.UU y el comienzo en la carrera del comediante Mel Brooks.
Realización: Múltiples escenarios, aspecto 1:33, color y blanco y negro.



Napoleón Gamboa

Meteoro (Mach GoGoGo)


Periodicidad: Varía, Lunes a Jueves de 13:30 a 14:00
Género: Acción/Aventura
Formato: Caricatura
Importancia: Speed Racer utilizó nuevos métodos de animación tradicional para aplicar pigmentos más vividos en cada escena.
Realización: Animación tradicional, modificación de historieta a plano televisivo.



24 Horas con Jacobo Zabludovsky


Periodicidad: Lunes a Viernes de 21:00 a 22:00
Género: Noticiero al aire.
Formato: Noticias
Importancia: Programa con mayor duración en la televisión mexicana.
Realización: Estándar a 2 cámaras, escenario sencillo.



Los Polivoces


Periodicidad: Viernes de 18:00 a 19:00
Género: Comedia
Formato: Contenedor Televisivo
Importancia: La comedia más importante de los años 60's y 70's en México, muchos artistas posteriores utilizaron las mismas voces casi por 30 años.
Realización: Formato 1:33, Blanco y Negro/Color, Grabación a 3 cámaras estándar



Laura Alemán

Los Munsters

Periodicidad: Lunes y Viernes de 16:00 a 16:30
Género: Comedia
Formato: Pre-sitcom
Importancia: Reconocida como una de las series de culto de mayor renombre, uno de los 5 programas extranjeros con mayor éxito en México.
Realización: Escenarios básicos, Grabación estándar a 2 cámaras, Blanco y Negro.




Los Locos Addams

Periodicidad: Martes y Viernes de 17:30 a 18:00
Género: Comedia
Formato: Sitcom
Importancia: El sitcom más famoso de los EE.UU. su importancia estructural recae en su exportación al extranjero y su éxito en México y Latinoamérica.
Realización: Escenarios básicos, Grabación estándar a 2 cámaras, Blanco y Negro.



Viruta y Capulina


Periodicidad: Lunes a Miércoles de 14:30 a 15:00
Género: Comedia
Formato: Variedades
Importancia: Una de las comedias más importantes de la televisión mexicana y de mayor aceptación en Latinoamérica, Europa y los EE.UU.
Realización: grabación estándar a 1 o 2 cámaras, blanco y negro, sonido monoaural.

La Cultura Mediática y la TV (1a Parte: 30-40 años)

Por la variante en los programas quise hacer la selección individual según el entrevistado para lograr un resultado más confiable y amplio. Un trabajo completo es un trabajo ganador. Las secciones están divididas en entrevistado y sus 3 respectivos programas.

Lissete Quiróz

En familia con Chabelo


Periodicidad: Domingos de 7:00 am a 10:00 am
Género: Programa de Concursos
Formato: Concurso de Televisión
Importancia: Es uno de los programas televisivos más longevos (desde 1968 hasta la fecha) y de mayor aceptación en el espacio mexicano.
Realización: a pesar de mantener la línea estándar de programas de concursos, existen diversas variaciones módicas como el uso de cámara.




El Chavo del 8


Periodicidad: Varía, entre ellos Lunes y Miércoles de 19:00 a 19:30
Género: Comedia
Formato: Serie
Importancia: Al igual que las variantes de Roberto Gómez Bolaños, el Chavo del 8 fue uno de los programas más populares no sólo en México, sino en Latinoamérica, Europa Y Asia.
Realización: Sobria, con pocos elementos visuales, escenarios primarios y secundarios mínimos.




Mazinger Z


Periodicidad: Lunes a Viernes de 16:00 a 16:30
Género: Manga/Anime
Formato: Caricatura
Importancia: Mientras el comic cobraba gran importancia en las audiencias asiáticas, en México y América Latina la serie televisiva gozó una vital importancia en el espacio de 1984 a 1986.
Realización: Animación tradicional y posteriormente animación por computadora.



Erlan Delgado

Chiquilladas

Periodicidad: Viernes de 20:00 a 20:30
Género: Comedia Familiar
Formato: Contenedor Televisivo
Importancia: El elenco del programa tuvo la oportunidad de promocionar al mismo por medio de giras por Estados Unidos y Latinoamérica, cambiando la concepción actual del formato televisivo.
Realización: Estándar, 4 cámaras y escenarios múltiples.



Automan

Periodicidad: Martes de 20:00 a 21:00
Género: Ciencia Ficción
Formato: Serie
Importancia: Fue una serie inspirada por la película Tron, con el mismo concepto futurista, y aunque no tuvo mucha aceptación en México, actualmente es considerada una serie de culto.
Realización: Serial, con efectos tradicionales.



El Hombre Nuclear

Periodicidad: Lunes de 20:00 a 21:30
Género: Ciencia Ficción
Formato: Serie
Importancia: Fue una de las primeras series televisivas basadas en una novela literaria, donde el escritor era participe del guión.
Realización: Novedosos elementos visuales y escenarios múltiples, uso de cámara estándar.




Mónica Ortiz


La Carabina de Ambrosio

Periodicidad
Género: Variedades/Musical
Formato: Contenedor Televisivo/Variedades
Importancia: Programa de culto que englobaba a las personalidades televisivas del momento donde se realizaban sketches de múltiples temas. Conocida como el Saturday Night Live de México.
Realización: Escenarios múltiples, uso de cámara estándar.



Magnum P.I.

Periodicidad: Lunes y Miércoles de 19:00 a 20:00
Género: Acción
Formato: Serie/Serial
Importancia: Es considerada la serie más importante de la década de los 80's.
Realización: Múltiples escenarios, novedoso uso de cámaras.



Los Duques de Hazzard

Periodicidad: Viernes de 20:00 a 21:00
Género: Comedia/Aventura
Formato: Serie/Serial
Importancia: La utilización magistral de stunts y extras, además de los efectos tradicionales combinados con artísticos.
Realización: Stunts, diseño estándar y múltiples escenarios.

sábado, 5 de septiembre de 2009

La Importancia de llamarse Michael (1)

La familia Jackson y los medios de comunicación fueron la consagración pura, creativa y superflua de la evolución de la industria musical en los Estados Unidos. Además del evidente legado musical y la permanencia como uno de los grupos más importantes de la escena soul de los años 60’s, el grupo de convirtió en un símbolo de la cultura popular americana; la cosmovisión de los medios hicieron de la familia Jackson un manifiesto de contrariedades: la vida privada, los conflictos entre sus miembros y la música hicieron una mezcla de fluctuaciones que ejercerían presión sobre el miembro más frágil, y que años más tarde sería el detonante de su independencia artística.

Haciendo remembranza al fenómeno de los años 80’s: el impulso artístico a través de los contratos con diversas marcas, los multi-premiados álbumes, la tecnología en las giras por el mundo y en especial los medios de promoción transmitieron un mensaje onírico en torno a la vieja escuela de la cultura mediática. Michael Jackson fue un producto de consumo, y a través de estas tácticas, encontraron en su persona la posibilidad de ahondar en la vida privada de una catarsis cultural en proceso de autodestrucción.

Los medios se han convertido en seres tan bizarros en sus ansiedades y obsesiones, tal como Michael Jackson siempre lo ha sido, sin embargo, el mundo y sus recursos mantienen la necesidad de cambiar de paradigma; tal como la carrera del “rey del pop”, los medios masivos de comunicación reproducen los productos y los adaptan, reinventan y diversifican para el entretenimiento de ciertas audiencias. Para Jackson, la remediación giraba en torno a su imagen pública, utilizar la conciliación para reinventarse en un ente mediático con un discurso diferente al anterior, y así, permanecer vigente en la dinámica progresista de la comunicación y satisfacer tanto a los neófitos como a los consagrados en su vida y carrera.

El mundo fue partícipe de un fenómeno conocido como “Cultura Pop” que rompió el contexto intelectual de ciertas artes y las tergiversó en un efecto omnipresente; mientras Stravinski y Coltrane se encontraban limitados a sectores sociales específicos, Chuck Berry, Fats Domino y años más tarde Diana y Michael eran un manifiesto de amplitud diversificada, esto, sólo gracias a los medios de comunicación tradicionales.

La importancia que han tomado las nuevas tecnologías de información repercutieron no sólo en la vida del autor, fueron un aporte post-mortem a la carrera del virtuoso del pop; asistimos a un fenómeno global de proporciones descomunales, comparable únicamente con el triunfo del actual presidente norteamericano. Los efectos mediáticos ya no son exclusivos de los medios tradicionales. La dinámica de la comunicación 360° se volvió tangible al momento de la muerte de Michael Jackson.

"Me gusta mejorar, no me apetece dar un paso atrás". Esta ideología de vida del rey del entretenimiento se convirtió en el manifiesto de los medios que lo seguían; al tiempo que el cantante se transformaba en un ser emblemático, la comunicación debió dar pasos agigantados con el fin de introducirse en la vida pública y privada del autor.

Gabriel García Márquez habla sobre su profesión original en una entrevista para el diario argentino Página/12 y plasma su denominada teoría de la evolución: “El oficio de la comunicación no logró evolucionar a la misma velocidad que sus instrumentos” (2) La vida y muerte de Michael Jackson dan testimonio de la falla teórica en el razonamiento del autor colombiano. Las controversias y conflictos pasan a un segundo nivel de interés dando lugar a la verdadera interrogante: ¿Es Michael Jackson un producto de los medios de información?


1. Haciendo remembranza en la comedia de 1895: “La Importancia de llamarse Ernesto” de Oscar Wilde.
2. G. García Márquez, El Periodismo según Gabo, Página/12 a cargo de Boris Muñoz, 19 de octubre 1997.